技巧窍门
1、对焦
手动对焦来引导观众的视线，突出食物的色彩和质地。仔细思考景深的问题，在画面中选择一个清晰的对焦点，让它与柔和虚化的背景之间有明显的过渡。如果想要整个画面都清晰, 甚至比在光圈值f/22下拍摄还要清晰的话，那么可以尝试使用焦点叠加。在不同对焦点上拍摄多张照片，然后在后期处理中将它们合到一起。2、高动态范围成像
拍摄高反差的食物，例如巧克力蛋糕配香草冰激凌，很容易失去阴影和高光部分的细节。采用包围曝光在不同曝光值下拍摄多张照片，后期在图像处理软件中将它们合成在一起，增强色调和画质。3、光线
拍摄食物时，从窗户射入的自然光是简单，也是的光线。可以将盛着食物的盘子摆在窗户附近，让食物笼罩在非直射的日光中。如果透过窗户射入的光线是直射的，那就试着用一层薄布遮挡在窗前，或者拉上白色的窗帘。4、白平衡
如果终的成像让人毫无食欲，那么拍摄美食也就没有意义了。使用手动或者自定义白平衡设置，便于更真实地再现美食的色彩。5、镜头
定焦微距镜头，是拍摄食物的理想选择，例如100mm 或者50mm的定焦微距快速镜头。100mm 的镜头允许你在相机与食物之间距离较长时进行拍摄，当爬上梯子俯拍时，这种镜头就特别有用。使用光圈值为f/2.8 或更大光圈的快速镜头，可以获得更大的景深，以及更灵活的快门速度控制。6、柔光箱或者柔光伞
无论使用外置闪光灯，还是影棚灯（持续闪光或者频闪），都可以使用柔光箱、柔光伞等控光设备来漫射光线。
美食摄影技巧都有哪些方法?
1:简洁构图:这种效果很好,拍摄也极其简单.要点:在临窗的地方铺一块白布,为什么要临窗呢?因为临窗时光线有一个渐变,不于太硬而让食物缺乏质感.把要拍的事物放到白布上面,可以适当增加曝光,用留白的手法,极易凸出主体,并且显得清新淡雅,小清新都喜欢.
2:节奏构图.其实闻佳已经用到了这个方法,所谓的节奏构图,就是让食物呈现一定的规律性,空间性,让人感觉到节奏美.这种构图的关键:食物之间有大小,远近的对比,要有空间感.
3:斜入构图.
所谓的斜入构图,经典的就是筷子了,当然还有吸管什么的都行,它通过筷子等物体从画面外进入,有打破画面,活跃画面,带入画面的作用.
4:同中求异,凸出主体,生动画面.
食品造型师肯定是要对摄影有一点的了解的,要和摄影师好好磨合,对他的下光,角度、镜头,都要有所了解,这样才能做出更好的抉择.大家拍摄时间其实也是很紧张的,工作量也很大,只有互相了解,才能有一个良好的沟通.美食摄影有哪些细节需要注意?
1、不同拍摄食物角度反映不同主体
选择拍摄整体,能渲染烘托出整体氛围,显得一目了然.选择拍摄局部,可显得食物更加精细可口,细节总是精致的,同时也能适当避免一些食物本身的缺陷.
2、制造景深往往效果惊人
单反的大光圈可以拍出浅景深的效果,然而手机可以通过后期APP的人工虚化移轴制造出这样的效果.通常在餐厅场景杂乱的情况下需要虚化背景,浅景深可以更好地突出主题.
3、注重食材颜色的挑选和颜色的点缀
画面当中的食物如果颜色鲜艳而不繁杂,那么一定是会让人感到非常美味的,仿佛美食就摆在自己眼前.适当给画面增加一些点缀,如果整体拍摄画面趋于平淡的话.
美食摄影注意事项
1.食材的运动
相比始终静态的拍摄,运动比较能吸引观众的注意力,并能够为整个视频画面增添生气和趣味.
但是这种运动不是随意的运动,而是有章法、讲究技巧的运动.比如说在拍酒水饮料时,呈现出液体倾倒在杯中的慢镜头画面,这样的一些细节性的呈现形式,往往能唤起消费者对食物的兴趣,并收获不错的效果.
2.凸显食材质感
拍摄时要尽可能展现食物本身的特性,凸显出食物的质感.比如在拍摄烤肉等肉类食物的视频时,要通过画面来呈现食物浓郁的肉汁酱料以及肥厚的口感,要让视频能唤起观众对于肉食的记忆以及联想.
3.光线要求
选择恰当的镜头,能够为画面带来清晰、形象突出的效果,而生动、自然的光线则令其锦上添花,在针对固态食材的各种表现手段中,光线富有魔术般的表现力.它不仅能明确的刻画出食材形状,表现出食品独特的质感、纹理,还能够创造出独特的影调气氛.